范曾，1938年7月5日出生于江苏南通，字十翼，别署抱冲斋主，闻名书画家、学者。1955年考入南开大学前史系，1957年转入中心美术学院美术史系，半年后转入我国画系，1962年结业。现任我国艺术研讨院终身研讨员，南开大学终身教授，终身校董，北京大学讲席教授，我国画法研讨院院长，我国国家博物馆书画院声誉院长，联合国教科文安排“多元文明特别参谋”，曾获法国荣誉军团骑士勋章，中华艺文·终身成果奖，意大利共和国大将军勋章，世界奥委会主席杯奖。

  范曾有24字自评：“痴于绘画，能书；偶为辞章，颇抒己怀，好读书史，略通古今之变”。范曾是今世我国简笔泼墨人物艺术的一位重要代表。他的绘画融山水、花鸟、人物于一体，集诗、书、画三绝于一身，诠释着诗画同源的微妙。他发起“回归古典、回归天然”，倡议“以诗为魂、以书为骨”的美学准则，旗帜鲜明地建议“古典精力的复归”：不同于沿用复古，要在一个新的基础上，从人类本身的前史资源里寻觅最优异的东西，从民族本身的优异文明里汲取精华，促进我国画的开展。不管是圈内人仍是圈外人，对范先生都会略有耳闻，所以拍榜首，毫无争议。

  靳尚谊，1934年生于河南焦作，结业于中心美术学院绘画系。1962年，靳尚谊调至中心美术学院油画系榜首画室（吴作人工作室）任教。1980年，靳尚谊著作《探究》获得北京市油画展优异著作乙等奖。1983年，靳尚谊任中心美术学院副院长。1984年，靳尚谊著作《瞿秋白》获得“第六届全国美展”银质奖。1987年任中心美术学院院长。现任我国文联副主席、我国美术家协会主席。

  靳尚谊是受教于吴作人以及孙宗慰、李宗津、董希文等第二代我国油画家的第三代油画家，他把欧洲传统古典油画精华与我国传统民族文明精力完美结合。靳老是当今画坛资格最老，话语权最重的画家。靳尚谊很少到会活动，可是每一次出现在大众场所，都能引起一场颤动。

  崔如琢，1944年出生于北京，美籍华人，闻名书画家、鉴赏家、收藏家。现任我国艺术研讨院博士生导师，故宫学院我国画研讨院院长2016年崔如琢向故宫捐献1亿元用于文明遗产维护。2021年，崔如琢创造著作《留得枯荷听雨眠》。2022年崔如琢以6.1亿元的总成交额接连8年连任胡润我国艺术榜榜首，8年卖画总计57亿元。2023年6月，《2023胡润我国艺术榜》发布，崔如琢失去了连任8年的榜首宝座，退居第二。

  1981年，37岁的崔如琢辞去大学老师的职务，告别妻子和未满周岁的儿子，带着800美元远涉美国开展。去美国后不久，崔如琢的著作就被当地收藏家及各界名人欣赏，很快有了几十万美金的积储。1981年，纽约杜威大学颁布给崔如琢荣誉博士，并延聘他为客座教授。1982年崔如琢任纽约我国艺术研讨会副会长。同年，崔如琢获得了美国绿卡，并参与纽约世界艺术双年展，成为当选展览的仅有我国画家，其著作《秋韵》获评委会提名奖。崔如琢的商场主要在海外，在海外的影响力更大，归纳来说，排名第三。

  何家英，男，1957年生于天津，河北任丘人，汉族，是今世我国画坛的闻名适意人物画家。曾在乡村插队，工余研习国画人物，那时他的画就已是造型谨慎、翰墨洒脱。1977年考入天津美术学院绘画系学习国画，1980年结业后留校任教。致力于适意人物画，既承继传统，又交融了西方造型艺术，更有新的探究，可谓“尊重传统而不束于旧范，问途域外而不流于跟随”。

  拿手今世适意人物画创造。他着眼于中西方绘画的相通之处，在两者的符合点上参悟因革，尊重传统而不束于旧范，问途郊外而不流于跟随。他的创造高扬写实精力，重视生命体会。著作描写具微，安置谨重，人物清丽莹洁。他的适意著作也能别立异意，宛转、虚豁、天然大方。著作重视对心灵的杰出体现和对人道的深入重视，为我国人物画的立异作了赋有成果的探究。何家英创始了新一代画风，将适意与年代人物相结合，在今世影响深远。

  石齐（1939年9月13日-），福建人，是一位我国画家，拿手人物、花鸟、山水、书法和油画。他结业于厦门工艺美术学院，并成为北京画院的专业画家和艺委会副主任。石齐的著作包含《迎春》《霸王别姬》等，其间《人人都在美好中》获得第五届全国美展二等奖。他的画风交融了具象、形象和笼统的元素，被称为“三象合一”。石齐曾获得联合国教科文安排等四个安排颁布的世界和平奖，以及法国卢浮宫艺术沙龙展金奖。他的著作在揭露拍卖商场上也获得了成功，2020年他以2,988万元公民币的成交额名列《2020胡润我国艺术榜》第23位。

  他建议绘画艺术形状三象（具象、形象、笼统）并重，创建“三象合一”画风。在上世纪70年代，被誉为“石齐年代”，像史国良、王分明等画家的人物描写都是学习石齐先生的，他的观念“点亮自家灯光”也是影响了一代人。我个人觉得他是最接近吴冠中并成为相似吴冠中那样世界艺术家的。

  史国良（释慧禅），1956年出生于北京，我国今世写实主义画家，我国国家画院一级美术师。1980年结业于中心美术学院国画系研讨生班，是我国美术协会会员，中心美术学院及首都师范大学美术系客座教授，我国艺术研讨院研讨员。1989年移居加拿大温哥华，1995年在美国西来寺披剃落发，为今世我国画僧的再传人，2010年5月出家，现久居北京。

  史国良师从蒋兆和、黄胄和周思聪等人。其画风以写实方法反映年代日子为主，功底厚实、翰墨厚重、是我国人物画坛写实派的重镇，也被称为徐蒋系统(徐悲鸿蒋兆和系统)的第三代传人。

  黄永玉（1924年8月9日-2023年6月13日），原名黄永裕，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年8月9日出生在湖南常德，本籍为湖南凤凰。土家族员。生前为中心美术学院教授、我国国家画院研讨员、我国国家画院版画院院长。

  2017年，白岩松登门拜访黄永玉，刚进门，就看见黄永玉在收拾他的赤色法拉利跑车。

  黄永玉承继了我国民间传统文明的精华，但又不拘泥于传统方法。他的水墨著作笔触豪宕，墨色淋漓，既有传统文人画的意境，又融入了现代艺术的自在与不羁。经过墨色的枯润干湿改变，精准地捕捉表达了天然物象的神韵与情感。

  韩美林，1936年出生于山东济南，我国今世艺术家、我国工艺美术大师、我国今世造型艺术家、国家一级美术师。他结业于中心工艺美术学院，现为清华大学文科资深教授，兼任中心文史研讨馆馆员、我国美术家协会陶瓷艺术委员会声誉主任、世界华人协会副会长、我国工艺美术学会声誉会长。

  这位画家掌管规划了2008年北京奥运会会徽和吉祥物“福娃”，人们亲热地称他为“福娃之父”；他在书画、雕塑、陶瓷等艺术范畴所获得的成果令世人注目，被称为“我国的毕加索”，他便是我国今世艺术家韩美林。“福娃”形象信任咱们咱们都众所周知，韩先生对我国形象艺术的奉献是不可磨灭的。

  陈丹青（1953~ ），男，别号张岪[fú]，本籍广东台山市三合镇良村，1953年出生于上海，艺术家、作家、文艺评论家、学者。结业于中心美术学院。

  陈先生是一个十足的愤青，他高考英语0分破格进入的央美，现在陈先生被誉为“c言语大师” ，他的言辞“艺术便是装13” “我从小就装13 还装成了”等等一系列言辞，感兴趣能够去搜一下。

  霍春阳，1946年出生于河北省清苑县李庄村。1969年结业于天津美术学院，并留校任教至今。霍春阳历任我国艺术研讨院博士研讨生导师，天津美术学院硕士研讨生导师；现任天津美术学院美术馆馆长，我国国家画院研讨员，我国美术家协会会员，我国书法家协会会员等职位。

  霍春阳的花鸟画能够说是“一股清流”，简略、空明是其最大的特色，也是文人画所喜爱的画风，往往只要一枝梅花、一簇兰草，关于霍春阳来说，便是化繁为简，而且沿用传统诗书画印相结合的方法，假如你喜爱传统的文人画，那你一定会喜爱霍春阳的著作。我以为霍先生所具有相似古人那样的文人风骨，今世也有张立辰、郭石夫等长辈，考虑，霍老在津门弟子很多，承上启下，创始“津门花鸟”，在适意人物当中选其一，我仍是选霍老先生。

  以上十人除了范曾名不符实，其他九人名符其实，特别是靳尚谊是我国健在画家的杰出代表，特别是肖像画堪称一绝。范曾的画，台湾李敖说，乍一看不错，看多了千人一面，千人一面，字也便是账房里的毛笔字。公民画家刘文西说，范曾算不上大师，他不画工农集体，没有生治来历，人物造型相同。但凡有价值精品都是反映今世的风土人情，百年今后才考古价值。清明上河图反映了北宋年代的日子场景，凡高的画反映了欧洲人在十九世纪的风土人情。当然严重前史体裁也能够反映，如徐悲鸿田横五百士，但有必要源于日子。兵马俑没有一个相同形象，还能分出陕南人和陕北人。所以范曾的画没什么价值，他的画不要说和一些老大师比较，就连一些较为年青的名家也比不上，如与刘大为，何家英，史国良等人的著作也相差甚远。媒体不乱炒作，说什么范是五百年榜首大师，自诩前无古人后无来者的大师。